Las palabras que escribió el contrabajista mexicano Aarón Cruz en su muro de Facebook son parte de una gran literatura espontánea que ha nacido en las redes poco tiempo después de que se diera a conocer la infausta noticia de la muerte de Prince.
Lo lloran los fans de todo el mundo, porque para ello fue uno de los mayores íconos de la música pop, pero sobre todo son sus colegas los que lamentan su partida, quizás agradeciéndole en voz baja lo mucho de que él han aprendido, todo lo que conscientemente o inconscientemente le han copiado.
“Gracias por hacernos más libres. No puedo creer estar escribiendo esto”, es la voz del argentino Fito Páez, conocido en el continente por su gran afición al que en su tiempo supo ser considerado “una de las personas más influyentes del mundo”, según la revista Time.
Lo cierto es que en un año que se ha ensañado particularmente con el universo de la música, cuando todavía no se habían secado las lágrimas por la triste partida de David Bowie (1947-2016), tuvimos que aceptar lo irrefutable: Prince moría en su mansión de Chanhassen, Minnesota.
“Con profunda tristeza confirmo que el legendario e icónico artista Prince Rogers Nelson murió en su residencia de Paisley Park esta mañana a los 57 años”, escribió en la víspera su agente Anna Meacham en un correo electrónico
Había sido internado hace unos días por una presunta gripe y se sabía que hacía tiempo luchaba contra una enfermedad pulmonar crónica, razón de más para que apenas conocido el rumor de su presunto fallecimiento, los amantes de la música, los admiradores de Prince, comenzaran a rezar para que la noticia no fuera cierta.
Pero era verdad. Prince había muerto el día en que otro músico legendario, Robert Smith -líder de The Cure- cumplía 57 años.
Había nacido como Prince Roger Nelson en 1958 y llegó a vender más de 100 millones de discos en el mundo: Su leyenda está alimentada por una gran destreza para tocar la guitarra, el piano, el bajo y todo instrumento que se le ponía enfrente.
El príncipe de Minneapolis, el artista antes llamado Prince, hacedor de discos importantísimos como Dirty Mind (1980) Controversy (1981), Purple Rain (1984) ySign ‘O’ the Times (1987), entre otros, era la mezcla exacta entre James Brown y Jimmi Hendrix y hasta Miles Davis había llegado a reconocer que Prince era más creativo que él.
En los últimos años, entre su conversión a los Testigos de Jehová, al vegetarianismo, la negativa a operarse de las lesiones crónicas de cadera debido a que su religión prohíbe las transfusiones de sangre, Prince había estado involucrado en una intensa aunque desgastante batalla contra las nuevas tecnologías.
No hay videos suyos en YouTube y era muy celoso de su música, que no aparece ni iTunes ni en Spotify.
En 2014, sin embargo, llegó a un acuerdo con Warner Music -la empresa que abandonó en 1996 a causa de sentirse un esclavo (palabra que grabó en su mejilla)-, para dar a conocer nuevos trabajos en solitario y algunos con su banda 3rdeyegirl.
En ese entonces, lanzaba la canción “The breakdown”, una balada a medio rapear que llegaba luego de su colaboración con Zooey Deschanel y nacían Art Official Age, el primer disco en solitario del artista en cuatro años, y Plectrumelectrum, el álbum de Prince y la banda 3rdeyegirl.
